“Popeye und seine Freunde”, Hogans Heldenstern “Tom Hatten”, im Alter von 92 Jahren gestorben

Tom Hatten, ein ehemaliger Schauspieler, Ansager und KTLA-Moderator, starb am Samstag im Alter von 92 Jahren, berichtete der Fernsehsender in Los Angeles. Die Station sagte, dass Hatten von seinem langjährigen Freund und ehemaligen KTLA-Produzenten Joe Quasarano erfahren wurde.

Hatten trat 1952 als Sprecher der Station bei. Danach veranstaltete er von 1976 bis 1988 die Kindersendung “Popeye and Friends” und von 1978 bis 1992 das Familienfilmfestival von KTLA.

 

Der langjährige Sender hielt auch die Anwohner über Hollywood als Unterhaltungsredakteur bei KNX 1070 News Radio von 1978 bis 2007 auf dem Laufenden.

Hatten wurde am 14. November 1926 in Jamestown, North Dakota, geboren. Er diente im Zweiten Weltkrieg in der US-Marine und nutzte die GI-Rechnung, um das Pasadena Playhouse zu besuchen.

Tom Hatten

Zusätzlich zu seiner Broadcast-Karriere trat Hatten in den 1960er Jahren in sechs Episoden von Gomer Pyle: USMC auf, laut seiner IMDb-Seite. Er spielte einen Militäroffizier in der Fernsehserie “The Man from UNCLE” und “Hogan’s Heroes” und spielte 1985 in den Filmen “Spies Like Us” und “Sweet Charity” mit.

KTLA-Unterhaltungsreporter Sam Rubin würdigte Hatten am Samstag auf Twitter.

“An einem warmen und schönen Tag vor Ort ist es vielleicht nur passend, dass wir von einem warmen und wirklich schönen Mann ziehen”, twitterte Rubin. „Lokale Medienlegende und ein Schauspieler mit beachtlichen Credits ist Tom Hatten gestorben. Er war 92 Jahre alt. Auf KTLA war er Gastgeber des “Family Film Festival”. ”

Hatten wird von seinem langjährigen Partner Pete Menifee sowie mehreren Nichten und Neffen überlebt.

10 Fakten Über ‘Hogan’ s Heroes’ Star Bob Crane



Hogan ' s Heroes Foto

 

Die original-Besetzung von Hogan ‘ s Heroes (1965). (Von Links) Werner Klemperer, John Banner, Bob Crane, Ivan Dixon, Robert Clary, Larry Hovis, Richard Dawson. (Foto: private Sammlung von Carol M. Ford)

Am besten bekannt für seine Rolle als Colonel Robert E. Hogan auf Hogan ‘ s Helden, Bob Crane , geboren in Waterbury, Connecticut, im Juli 13, 1928. Kran wuchs in Stamford, Connecticut, Abschluss der Stamford High School im Jahr 1946, wo er sich auf Musik und Schlagzeug und hatte einen “sonnigen” kontaktfreudige Persönlichkeit.

Bevor er ein TV-star, der Kran hat seinen start in radio im Jahr 1950 auf WLEA in Hornell, New York. Von dort aus ging er nach WBIS (Bristol) und WLIZ/WICC (Bridgeport) in Connecticut. 1956, CBS angeboten Kran am morgen Zeitfenster bei KNX in Hollywood, das er angenommen nach schweren Verhandlungen mit der engineers’ union. Er befragte Tausende Prominente Personen im KNX-darunter Marilyn Monroe, Jack Lemmon, Jayne Mansfield, Jonathan Winters, Jerry Lewis, Dick Van Dyke, und der ehemalige Präsident Ronald Reagan (während seiner Karriere als Schauspieler), um nur einige zu nennen. Crane blieb bei KNX bis August 1965, als er verließ, um sich zu konzentrieren auf Hogan ‘ s Heroes.

Bob Crane Foto

 

Bob Crane bekam seinen Anfang im radio auf WLEA in Hornell, New York (März 1950-Dezember 1950). (Foto mit freundlicher Genehmigung von WLEA)

1959, Kran begann mit der Schauspielerei in Theater und kleinere Rollen in Fernsehen und film folgten. Sein Erster großer Durchbruch war, auf Der Dick Van Dyke Show, führte zu einer Anstellung als eine semi-regelmäßige, auf Die Donna Reed Show. Bald nach dem verlassen Donna Reed, Bob wurde angeboten, die Rolle des Colonel Hogan auf der beliebten Serie Hogan ‘ s Heroes, die erstmals am September 17, 1965, und lief für sechs Spielzeiten.

Aus dem Rampenlicht, Kran heiratete sein Schätzchen der höheren Schule Anne Terzian am Mai 20, 1949. Zusammen hatten Sie drei Kinder: Robert David Crane, Deborah Ann Kran, und Karen Leslie Crane. Bob und Anne getrennt, im April 1969, und Ihre Scheidung wurde rechtskräftig in der frühen 1970. Auf Oktober 16, 1970, Bob heiratete Patricia Olson, dessen Künstlername war Sigrid Valdis, und wer spielte Colonel Klink ‘s secretary Hilda in den Staffeln zwei bis sechs Hogan’ s Heroes. Bob und Patty hatte einen Sohn zusammen: Robert Scott Crane.

Bob Crane Foto

 

Bob Crane in seine Hogan ‘ s Heroes Ankleidezimmer. (Foto: private Sammlung von Carol M. Ford)

Aber es war eine geheime Seite, um Crane ‘ s persönliche Leben, angetrieben von seiner sexuellen sucht. Für die meisten seines Erwachsenen Lebens, Kran beschäftigt einvernehmlichen sex mit unzähligen Frauen, die laut vielen Quellen in der Nähe zu ihm, hatte seine Wurzeln in den frühen 1950er Jahren in Connecticut. Wie die Zeit ging auf, seine Neigungen gehörten auch seine amateur-Pornographie von Frauen, in denen Sie bereit waren, die Teilnehmer. Als seine Karriere nahm eine nach unten wiederum in den 1970er Jahren, die seinen Appetit für sex und Pornografie wurde tiefer. Jedoch, im späten Frühjahr 1978, Kran gesucht private professionelle Beratung, für das, was er war, dann beginnen zu verstehen, wie eine sucht nach sex. Er war angeblich über die Arbeit zu beginnen, mit einer der führenden Psychologen, spezialisiert auf sex-sucht in Los Angeles im Sommer 1978, als er getötet wurde.

Im Juni 1978, der Kran wurde in Scottsdale, Arizona, Durchführung und Regie Beginner ‘ s Luck an der Windmühle Dinner-Theater. In den frühen Morgenstunden des 29. Juni 1978, wurde er zu Tode geprügelt mit einem Kamera-Stativ als er schlief in seiner Wohnung. Er war 49 Jahre alt. Das Verbrechen bleibt ungelöst, aber die Polizei glaubt, dass Sie verhaftet und versucht, die richtige person—Kran-Freund John Henry Carpenter (unterscheidet sich von dem Regisseur)—aber nicht in der Lage waren, zu verurteilen, wegen Mangel an physischen Beweise. Kran ist begraben im Pierce Brothers Westwood Village Memorial Park in Los Angeles neben seiner zweiten Frau, Patty, verstarb im Jahr 2007.

Während Crane ‘ s Tod und sexueller Abhängigkeit gemacht, sensationelle Schlagzeilen zu seinem tragischen Ende sollte nicht überschatten seine Beiträge zu der Welt der Unterhaltung. Zu erinnern Kran, der talentierte Darsteller, sind hier einige Fakten über sein Leben und seine Karriere:

1. Ein begeisterter drummer für die meisten seines Lebens, Bob Crane war inspiriert, Schlagzeug zu spielen, durch die Beobachtung von Gene Krupa an der Weltausstellung von 1939.

Bob Crane Foto

 

Bob Crane liebte seine drums (hier im Bild circa 1975). Er nahm Sie mit ihm, um seine radio-Arbeitsplätze, seine Hogan ‘ s Heroes Ankleidezimmer, und selbst wenn er reiste auf der Straße durchführen spielt. Nach seinem Tod haben eine Reihe von drumsticks befand sich unter den persönlichen Gegenständen entfernt von seiner Wohnung. (Foto: private Sammlung von Carol M. Ford)

2. Kran diente zwei Jahre in der United States National Guard, Stamford, Connecticut.

3. Kran brachte eine neue dimension von Rundfunk, einschließlich der Kunst des “sampling”, wo er gruppierte Spots, Kommentare, aktuelle Ereignisse, Unterhaltung, Trommeln, Sketche und Musik in ein einheitliches Programm.

Bob Crane Foto

 

Eine KNX-CBS radio flyer. (Foto: private Sammlung von Carol M. Ford)

4. Crane war ein begnadeter Stimme-Imitator. KNX taufte ihn radio “Mann der Tausend Stimmen.”

5. Crane wollte handeln, damit er lehnte alle Angebote, host, seine eigene TV-talk-show, einschließlich ersetzen von Jack Paar auf Der Tonight Show und Johnny Carson auf Wem Vertrauen Sie?

6. Vor der Annahme der Rolle des Colonel Hogan auf Hogan ‘ s Heroes, Kran Bestand darauf, dass Veteranen werden gezeigt, ein trailer zur Serie. Veteranen zugelassen, und nur dann wollte er Sie umarmen, die Serie. Kran war auch starker Verfechter der amerikanischen Truppen. Er spendete viele Stunden, um die US Armed Forces Radio Network, besuchte militärische Basen, und Gastgeber einer episode der Betrieb Unterhaltung.

Bob Crane Foto

 

Ein starker Unterstützer der US-Truppen, Bob Crane war der Gastgeber der 1. November 1968, Folge von Betrieb, die Unterhaltung, die wurde durchgeführt und aufgezeichnet für die stationierten Truppen in Elgin Air Force Base in Fort Walton Beach, Florida. (Foto: private Sammlung von Carol M. Ford)

7. Kran gab viele gemeinnützige Organisationen. In einem Jahr, es wurde berichtet, er machte mehr als 265 öffentliche Auftritte für wohltätige Zwecke.

8. 1971, Kran schrieb eine Varieté-show—Hogan ‘ s Heroes Revuemit Werner Klemperer (Oberst Klink) und Robert Clary (Corporal Louis LeBeau), beide unterzeichnet am als Künstler, aber es wurde nie produziert.

9. Kran wurde nominiert für einen Emmy Award für Herausragende Hauptdarsteller in einer Comedy-Serie zweimal für seine Arbeit auf Hogan ‘ s Heroes. Er verlor beide Male: Dick Van Dyke 1966 und Don Adams 1967.

Lucille Ball, Bob Crane Foto

 

Bob Crane und Lucille Ball auf einer party statt, von der CBS nach dem 1966 Emmy-Nominierung Ankündigungen in Beverly Hills, Kalifornien. (Foto von Sylvia Norris/Persönliche Sammlung von Carol M. Ford)

10. Im Februar 1978, Kran gefilmt, ein TV-pilot—Hawaii-Erfahrung, wo er die Zuschauer hinter die kulissen von Hawaii die großen resorts. Es wurde nie produziert, weil er ermordet wurde.

Bob Crane Book Cover

 

Bob Crane: Die Definitive Biografie by Carol M. Ford. (Foto: AM-Tinte)

Carol M. Ford ist der Autor von Bob Crane: Die Definitive Biographie, die einzige umfassende Biografie über Bob Crane. Mehr als 600 Seiten lang ist, wurde das Buch umfassend recherchiert seit 12 Jahren und wird unterstützt durch Mitglieder von Bobs Familie, enge Freunde und Kollegen. Es deckt seinen gesamten Lebens von der Geburt bis zum Tod durch Erster hand erzählt, die von 200 Personen, die ihn persönlich kannten und/oder beruflich—mit vielen exklusiven und für die erste Zeit. Das Buch ist derzeit verfügbar für pre-order auf Amazon.com und direkt vom publisher, BIN Tinte und über alle gängigen book-Händler am September 17, 2015.

Die Wahrheit über Colonel Klink: Als Amerikas Lieblingskomödie der Nazi-Kommandant von einem jüdischen Flüchtling gespielt wurde

Ein Artikel über den Schauspieler Werner Klemperer
Von Gil Troy

Dreißig Jahre nach der Flucht vor den Nazis spießte Werner Klemperer die Nazis auf, indem er sie in einem der größten Hits des Fernsehens spielte.
Stellen Sie sich vor, Sie hätten als Schauspieler in den USA, der Nazis spielte, Berühmtheit erlangt – dreißig Jahre nach der Flucht vor den Nazis nach Amerika.

In unserer politisch korrekten Kultur, die Komödie zu ernst nimmt, klingt dies nach einer besonders qualvollen Form der Hölle. Werner Klemperer, geboren 1920 in Köln, baute seine Karriere als NS-Verbrecher Emil Hahn vor Gericht in Nürnberg und den Massenmörder Adolf Eichmann in der Operation Eichmann auf. Dann war er von 1965 bis 1971 der hummelige, hyper-teutonische Colonel Wilhelm Klink (Werner Klemperer) in der TV-Sitcom Hogan´s Heroes. Aus einer Generation, die Kunst als Herausforderung und Komödie als Subversion empfinden konnte, war Klemperer stolz auf diese Rollen. Sein unerhörter Stern, der Nazis Woche für Woche über CBS lächerlich machte, war geradezu befreiend.

Es hört sich an, als wäre ein Saturday Night Live-Sketch schlecht geworden: Produziere eine Komödie über ein deutsches Kriegsgefangenenlager nur zwanzig Jahre nach der Befreiung von Auschwitz; Gomer Pyle trifft Stalag 17. Dann stellen Sie drei deutsche jüdische Flüchtlinge als drei prominente Nazis ein. Zu den “Gefangenen” zählt ein Buchenwald-Überlebender, der in Auschwitz zwölf Geschwister und Eltern verlor und noch immer die Konzentrationslager A5714 der Nazis auf dem Unterarm trägt.

Selbst in diesen weniger PC-Zeiten fand Jack Gould, der Standard-Kritiker der New York Times, zuerst Hogans Helden: „Ein bisschen krank… eine unempfindliche und fehlgeleitete Erweiterung des Hollywood-Fernsehens, der zu weit verbreitet ist, dass alles in billigen Slapstick umgewandelt werden kann . ”

Der Buchenwald-Überlebende Robert Clary, der den französischen Gefangenen LeBeau spielte, bestand darauf: „Stalag 13 ist kein Konzentrationslager. Es ist ein Kriegsgefangenenlager, und das ist eine Welt der Unterschiede. Sie haben nie gehört, dass ein Kriegsgefangener vergast oder gehängt wird. «Zwar wurden gefangene Soldaten nicht wie Juden abgeschlachtet – aber die Kriegsgefangenenlager waren grausam. Im Mittelpunkt des Erfolges der Komödie stand die Naziness mit wiederkehrenden Besuchen von Gestapo-Major Wolfgang Hochstetter, gespielt von einem anderen Juden, Howard Caine (ursprünglich Cohen).

John Banner, ein in Wien geborener Jude, der auch Angehörige der Nazis verlor und die bulligen, ratlosen “Ich sehe nichts” Sergeant Schultz behauptete: “Schultz ist kein Nazi.” Er sah “Schultz als Vertreter irgendeiner Art.” Güte in jeder Generation. “Die Haltung des„ guten Deutschen “ist moralisch problematisch und befreit die Millionen, deren Gleichgültigkeit Hitler befähigte.

Als Sohn des berühmten Geigers, Komponisten und Dirigenten Otto Klemperer, als ausgebildeter Schauspieler, der während des Zweiten Weltkriegs die meisten seiner drei Jahre in der amerikanischen Armee verbracht hatte, um die Truppen zu unterhalten, nannte Werner Klemperer Klink oft “nur einen weiteren Schauspielauftrag” Ich würde sagen, wenn die Leute versuchten, “Hogans Helden” zu überanalysen, sage ich ihnen nur, dass es eine lustige Show war, eine wunderbare Show, und ich bin sehr stolz darauf. ”

So einfach war es noch nie.

Der Schlüssel hier ist die einzige Bedingung, die der Veteran des Zweiten Weltkriegs und der deutsche Flüchtling als analer, geigenspielender, monokelsportlicher Oberst eingesetzt haben. “Wenn sie jemals ein Segment geschrieben hätten, in dem Colonel Klink als Held herauskam, würde ich die Show verlassen”, sagte er. Mit anderen Worten, diese Show würde immer „Ich hasse Nazis“ sein und dem saccharinen Impuls des Fernsehens widerstehen, „I Love Lucy“ zu werden, der Stalag-Ausgabe.

Bemerkenswerterweise funktionierte diese charmant subversive Show. Natürlich war Bob Crane als Oberst Hogan, der ranghöchste Gefangene, das vernünftige, flotte Reden, das die Frau tötete, trockene Zentrum von Hogans Helden war. Aber Hogans Patsies – Klink und Schultz – waren am meisten nachgeahmt – und denkwürdig.

Dies waren die sechziger Jahre vor den sechziger Jahren, als ein schelmisches „Beat-Gefühl“ statt des wütenden „Hey, Hey LBJ, wie viele Kinder haben Sie heute getötet“ -Ansatz herrschte, der einige Jahre später auftauchte. Damals lachten die Amerikaner mit Get Smart über die Ängste des Kalten Krieges. Sie durchgingen die Angst vor den Klassen, indem sie beobachteten, wie Landgummis, die außerhalb von Wasser leben, in Beverly Hillbillies in Luxus leben und verwöhnte Aristokraten sich mit normalem Volk in Green Acres mischen. Und jede Woche konnten Amerikaner mit immer noch lebhaften Alpträumen aus dem Zweiten Weltkrieg, an denen 16,1 Millionen amerikanische Soldaten beteiligt waren, durch eine kontrollierte, verrückte Kantate lachen, die den Sieg der Alliierten garantierte. “Wenn Sie den Zweiten Weltkrieg mochten, werden Sie Hogans Helden lieben”, verkündete der übertriebene Slogan der Show.

Damals, als der Kegel der Stille immer noch viele Gespräche über den Genozid der Juden unterdrückte, als es drei Jahre dauerte, um die ersten 3.000 Exemplare von Elie Wiesels Memoirenacht zu verkaufen, die inzwischen über 10 Millionen Exemplare verkauft wurden, glaubte keine vernünftige Person, dass Hogans Helden entlastete die Nazis. Aber das Lachen machte das einst unaussprechliche mehr diskutierbar.

Genauso wie I Love Lucy den Feminismus vorangebracht hatte, indem er Frauen befähigte, ihren Ehemännern zu trotzen, genauso wie in einer späteren Generation, verspotteten M * A * S * H ​​das Militär und All in the Family verfluchte Rassisten und Sexisten. Dank der unterirdischen Tunnels, der ausgefeilten List und des Spions gegen Spione, die die Nazis verspotteten.

Überraschenderweise wurden Hogan Heroes respektabel. Klemperer wurde für alle sechs Spielzeiten von 1965 bis 1971 als Bester Nebendarsteller Emmy nominiert – und gewann zweimal. Im höchsten Popkultur-Kompliment wiederholte er seine Rolle als Colonel Klink auf dem Lagerklassiker Batman und Jahrzehnte später als Homers Schutzengel in Die Simpsons.

Klemperers Emmy-Sextorf deutete auf seine wahre Frustration in seiner Karriere hin. Die Einrichtung des Fernsehsenders war geschmeichelt, weil er schlummerte – mit seinem klassischen Lebenslauf, der die niedrigste Form der Fernsehunterhaltung zum Ausdruck brachte. Er wurde kultiviert, der Sohn einer Highbrow-Ikone, und einer der Verfolgten, nicht die Verfolger (obwohl sein jüdischer Vater zum Katholizismus konvertierte, dann zum Judentum und seine Sopran-Mutter Johanna Geisler ihn katholisch erzogen hatte).

Innerhalb von zwei Jahren gab Jack Gould von der Times zu: “Die halbe Stunde ist amüsant, als Hogans Heroes jede Woche einen Putsch abhält und den Feind unwiderstehlich vereitelt.” Geschäft “, dass„ die primitive Rolle von Klink “Werner Klemperer„ nationale Bekanntheit und ein pralles Bankkonto gegeben hat…. Es ist schön, dass eine solche Belohnung einem Gentleman des Theaters zugute kommt. “

Der inzwischen reiche und berühmte Klemperer kehrte zu seinen und den Lieben seines Vaters zurück: Er wurde Hohepriester der Hohen Kultur. Er trat als Konzertpianist auf. Er gewann eine Tony-Nominierung als Herr Schultz im Kabarett. Er sang in großen Opern. Und mit seiner unverkennbar persistierenden, aber mittlerweile fast universell erkennbaren Stimme erzählte er klassische Musikaufführungen, brachte sie zu den Massen.

Als Klemperer im Jahr 2000 starb, gab seine Witwe Kim Hamilton zu, dass all das Klirren über seine Klink-Rolle demoralisierend sein könnte. Sie sagte: „Manchmal fühlte er sich zu sehr mit diesem Charakter identifiziert.“ Er hätte es vorgezogen, in einer Welt zu leben, die ihn für seine klassische Musik liebte. Trotzdem war er professionell genug – und eine anständige Person -, um die Begeisterung und die damit verbundenen Möglichkeiten zu würdigen.

Historiker, die die kulturelle Erholung Amerikas nach dem Zweiten Weltkrieg aufspüren, sollten anerkennen, dass Hogans Comic-Genie den Amerikanern geholfen hat, die Schrecklichkeit des Holocaust zu bekämpfen.

Komödie sollte nervös sein. Komödie sollte auslösen. Indem wir lernten, über Klemperers „HO-gggan!“ Und Sergeant Schultz „Ich sehe nichts“ zu lachen, sagten wir „Ich fürchte nichts“ – und hungern danach, alles zu lernen. Es ist problematisch, eine Generation von mit dem Finger zeigenden, mit Schreien versehenen Narben aufzuziehen. Wenn Sie alles beurteilen, lernen die Schüler nichts, stecken in ihren Echokammern.

Wenn Flüchtlinge aus dem Nationalsozialismus die komischen Nazis nutzen könnten, um das Böse der Nazis zu spießen, können wir lieben lernen, liebevoll über unsere gütigeren Schwächen zu lachen, um uns selbst und unsere Gesellschaft zu verbessern.

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Robert Clarys Holocaust-Hölle zu “Hogans Heroes” Humor.

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Von Nick Thomas, Tinseltown Talks Veröffentlicht 12:04 Uhr MT 3. März 2016
Wenn Sänger und Songwriter Brian Gari am 3. März im Gardenia Restaurant und Lounge in West Hollywood auftaucht, wird ein besonderer Gast geehrt, der diesen Monat seinen 90. Geburtstag feiert.

Robert Clary, Garis Neffe, ist vor allem für seine Rolle des leidenschaftlich patriotischen Franzosen Corporal Louis LeBeau in der 60-jährigen CBS-Komödie “Hogan´s Heroes” bekannt.

“Er feiert in meiner Show seinen Geburtstag, und ich werde ein ihm gewidmetes Lied machen”, sagte Gari, der zu den Feierlichkeiten aus New York City kommt.

„Hogan´s Heroes“ wurde 1965 trotz der ernüchternden Einstellung in einem deutschen Kriegsgefangenenlager zu einer äußerst beliebten Serie.

“Wir hatten eine großartige Crew und ich habe die sechs Jahre, in denen wir zusammen waren, genossen”, sagte Clary aus seinem Haus in Los Angeles. “Der traurige Teil ist, dass ich jetzt der einzige Überlebende der ursprünglichen Besetzung bin. Ich hatte kein Problem, als mein Agent mir erzählte, dass ich für eine Comedy-Serie über einen Nazi-Stalag gesucht wurde. Schauspiel ist ein hartes Geschäft, und wenn Sie das Glück haben, Arbeit zu bekommen und Talent haben, tun Sie alles, um eine Show erfolgreich zu machen. ”

Clary weiß ums Überleben. Im Jahr 1942 wurde der 16-jährige Robert zusammen mit einem Dutzend seiner engsten Familie aus seiner Wohnung im besetzten Frankreich gezogen und über drei Jahre in eine Reihe von Konzentrationslagern der Nazis geworfen. Als der Krieg zu Ende war, war er das einzige Mitglied seiner gefangenen Familie, das lebend aus dem Haus ging.

“Ich war jung, also haben sie mich dazu gebracht, in einer Fabrik zu arbeiten, die täglich 4.000 hölzerne Schuhabsätze herstellt”, sagte er. “Das Geräusch war unglaublich, also habe ich gesungen, während ich gearbeitet habe, und so habe ich überlebt.”

Clary war seit seinem 12. Lebensjahr in der französischen Unterhaltungsbranche tätig und hatte nie einen anderen Beruf in Betracht gezogen. Während seiner Haft traten er und andere musikalische Insassen für ihre Mitgefangenen auf.

In einem Lager traten wir jeden zweiten Sonntag auf, während die SS kam und zuschaute “, sagte er.

Die Wachen waren jedoch bekanntermaßen brutal.

“Das erste Mal, als ich einen Hang gesehen habe, war es versteinernd”, sagte Clary. “Sie hängten die meiste Zeit Menschen aus und die Schläge waren unglaublich.”

Dann gab es Todesmärsche, auf denen Tausende erschöpfter und kranker Häftlinge tagelang in der Kälte in neue Lager marschieren mussten.

“Wir verließen Blechhammer mit 4.000 Leuten und kamen mit weniger als 1.500 in Buchenwald an”, erinnert sich Clary. “Der Rest ist unterwegs gestorben.”
Werbung noch von Hogans Helden gegossen, wie LeBeau,

(Foto: eingereicht)

Selbst nachdem amerikanische Truppen am 11. April 1945 in Buchenwald angekommen waren und die Gefangenen befreit hatten, war Clarys Holocaust-Hölle noch lange nicht vorbei.

“Ich konnte nicht über das, was 36 Jahre lang geschah, sprechen und hatte Albträume, die befürchten, ich würde wieder weggebracht.”

Nachdem Clary einen Dokumentarfilm über die Erfahrungen einer Frau in Auschwitz gesehen hatte, begann er 1980, seine Erfahrungen öffentlich zu diskutieren.

“Als ich das tat, verschwanden die Albträume”, sagte er. „Ich bin über 20 Jahre durch Nordamerika gereist und habe mit Gruppen gesprochen, so dass niemand diese Gräueltaten jemals bestreiten konnte.“

Nach seiner Befreiung kehrte Clary in die Künste zurück – er spielte in Theaterstücken, malte und nahm zahlreiche Jazz-Alben auf. 1949 kam er in die USA und entwickelte eine Freundschaft mit dem Entertainer Eddie Cantor und seiner Tochter Natalie, die er 1965 heiratete.

„Sie war die Liebe meines Lebens“, sagte er über seine 1997 verstorbene Frau.

Clary weist schnell darauf hin, dass seine Beteiligung an “Hogan´s Heroes” trotz seiner eigenen schrecklichen Kriegserfahrung keine traumatischen Erinnerungen auslöste.

“Es war in einem Kriegsgefangenenlager”, sagte er. “Das Leben in echten Lagern war zwar schrecklich, aber es war ganz anders als in den Konzentrationslagern.”

Die Arbeit an “Hogan´s Heroes” stellte seine eigenen Herausforderungen.

“Alle Episoden wurden im Winter gedreht, weil sie der Meinung waren, dass der [künstliche] Schnee auf den Sets einfach besser aussah”, schlug Clary vor. “Aber wir mussten Mäntel und Jacken tragen, so dass es in Kalifornien furchtbar heiß werden konnte.”

Sein Verhalten auf der Leinwand gegenüber der “Kälte” unterscheidet sich vom Rest der Besetzung.

“Ich reibe immer meine Hände und Arme und bewege mich so, als würde ich versuchen, mich warm zu halten”, sagte er. “Die anderen machten das nicht, aber nachdem ich in Deutschland gelebt hatte, wusste ich, wie kalt die Winter werden können.”

Trotz der teilweise schwierigen Rahmenbedingungen arbeitete Clary gerne mit den anderen Darstellern zusammen.

“Ich habe John Banner geliebt, der Schultz spielte”, sagte Clary. „Er ist während des Krieges aus Österreich geflohen, aber ein Großteil seiner Familie blieb dort und starb. Werner Klemperer spielte Klink, und sein Vater war ein berühmter Dirigent. Werner dirigierte auch und war sehr musikalisch. Wie ich war er politisch sehr liberal, aber Bob Crane (Hogan) war ziemlich konservativ. Aber wir scherzten darüber und kamen gut miteinander aus. Bob war ein sehr netter Mann, mit dem er arbeiten konnte, und obwohl er der Star der Show war, hat er sich nie so verhalten. ”
Clary erschien nur in einem halben Dutzend Spielfilmen. Sein erster Einsatz mit Burt Lancaster in “Ten Tall Men” war 1951 trotz seiner kaum fünf Fuß großen Statue.

“Ich arbeitete in einem Nachtclub in L.A. und Burt sah mich und wollte, dass ich einer der französischen Legionäre war”, erinnert sich Clary. „Aber das Studio hat aus meiner Größe nein gesagt. Aber Burt mochte mich so sehr, er gab mir eine Rolle. “

Eine andere Rolle mit einer Verbindung aus Kriegszeiten war in Robert Wises “The Hindenburg” (1975), der sich auf historische Genauigkeit stützte. Er stellte die letzte Reise des unglückseligen deutschen Passagierluftschiffes dar und zeigte eine herausragende Besetzung, darunter George C. Scott und Anne Bancroft.

“Zu einer Zeit hatte Scott den Ruf, zu trinken und einzuschüchtern, aber er war in diesem Film das genaue Gegenteil”, sagte Clary. Anne Bancroft hatte den gleichen Humor wie ihr Mann Mel Brooks. Ich fragte sie eines Tages: “Wie geht’s Mel?” Und sie antwortete “Kurz!”

Trotz der herzzerreißenden Tragödie seines frühen Lebens und seines Nachkriegstraumas gab es Momente unvorstellbarer Freude in Clarys Leben außerhalb der Bildschirme, wie zum Beispiel die Wiedervereinigung nach dem Krieg mit Geschwistern, die entkommen und überlebt hatten.

“Mein Bruder war Schneider und schlug vor, in das Geschäft zu gehen”, sagte er. „Ich sagte zu ihm:„ Du musst verrückt sein! Ich gehe zurück, um das Geschäft zu zeigen. “Also das habe ich getan und habe jeden Moment davon geliebt.”

Weitere Geschichten aus Clarys Leben wurden in seiner Autobiographie von 2001 “Vom Holocaust bis zu Hogans Helden” veröffentlicht. Siehe robertclary.com.

“Brian Gari, mein Neffe und der Enkel von Eddie Cantor, haben die Website zusammengestellt”, sagte Clary. “Die Leute können dorthin gehen und lernen, dass Robert Clary viel mehr als nur Louis LeBeau hat!”

Nick Thomas unterrichtet an der Auburn University in Montgomery, Ala., Und hat für mehr als 600 Zeitschriften und Zeitungen Beiträge, Kolumnen und Interviews geschrieben.

Klassisches Fernsehen war anstößig, aber nur wenige Einwände (Aussichtspunkt) Robert Clary

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Der Tod von Ken Berry im Alter von 85 Jahren weckte Erinnerungen an meine alten Lieblingsserien, von denen die meisten idiotisch waren und nach heutigen Maßstäben geradezu anstößig waren.

Dennoch beklagte sich kaum jemand. Selbst in jüngerer Zeit der unkontrollierten politischen Korrektheit höre ich fast nie Aufrufe, die alten Komödien von dem Kanal abzubringen, der sie in Syndizierung führt.

Berrys lange Karriere wurde durch seine Rolle als Slapstick, gut gemeinter, aber ahnungsloser Offizier in “F Troop”, Mitte der 1960er Jahre, unterbrochen. Es war eine meiner drei Lieblingsshows, die anderen waren “McHales Navy” und “Hogan’s Heroes”.

Was kann ich sagen? Ich war elf

Keine dieser “klassischen” Shows würde heute eine Sendezeit sehen. “F Troop” verspottete offen den Mut, die Intelligenz und den Stolz der amerikanischen Ureinwohner – in diesem Fall entwickelte sich der fiktive Hekawi-Stamm, dessen Name sich entwickelte, als er sich verirrte und fragte: “Wo zum Teufel sind wir?”

“McHale’s Navy” war eine der letzten Komödien nach dem Zweiten Weltkrieg, in der Amerikaner als Gauner und Schurken dargestellt wurden, die jedoch einen äußerst unsichtbaren japanischen Feind treu und tapfer waren – abgesehen von einem erbeuteten Kriegsgefangenen, Fuji, der sich den Amerikanern angeschlossen hat und war behandelt wie ein Sohn, kein Feind.

Die Japaner wurden “Nips” genannt, ein Bogen aus dem Wort “Nippon”. Ich kann mich nicht daran erinnern, dass jemand etwas dagegen hat.

Von meinen Favoriten haben nur “Hogan’s Heroes” viele Kontroversen ausgelöst. Es stellte ein Nazi-Kriegsgefangenenlager als ein Spaßhaus dar, das von harmlosen und korrupten deutschen Truppenträgern betrieben wurde, während geschickte Amerikaner Kriegsoperationen aus ihrer Kaserne führten.

Nach heutigen Maßstäben war dies ein ignorantes, verwerfliches und unlustiges Fernsehen. Aber war es?

Eine Frage, die sich zu fragen lohnt, denn als ich älter wurde, war mir immer bewusst, dass die Nazis brutale Terroristen waren. Japan war in den 1940er Jahren unser Feind, aber eine intelligente und stolze Nation, die zu unserem Verbündeten wurde. Die Ureinwohner Amerikas waren ähnlich stolz und mutig und nichts wie Chief Wild Eagle, Crazy Cat und diese Menge.

Trotzdem haben wir bei den Shows gelacht. Wenn amerikanische Ureinwohner oder japanisch-amerikanische Amerikaner still wütend sind, fühle ich mich schlecht dabei – und das ist die Wahrheit – weil die meisten von uns keine beleidigenden Klischees ermutigen wollten, wir waren einfach nicht sensibel genug, um darüber nachzudenken.

Und die Deutschen? Zu den “Hogan’s Heroes” – Darstellern gehörte auch Robert Clary, der als Kriegsgefangener in einem Konzentrationslager aus dem Zweiten Weltkrieg gelebt hatte. Der plumpe Dummkopf mit Stalag 13 wurde von Werner Klemperer gespielt, einem deutsch-jüdischen Schauspieler, der sich einverstanden erklärte, Oberst Klink nur mit dem Versprechen zu spielen, dass Klink und die Nazis immer verlieren würden.

Clary und Klemperer drückten in ihren Darstellungen immer Stolz aus, nicht Peinlichkeit. Mit 92 noch am Leben, behauptet Clary, die Show handele von einem Stalag, nicht von einem Konzentrationslager – und dass es einen bemerkenswerten Unterschied gab. Für manche mag das wie haarsträubend wirken, aber der Schauspieler hat es tatsächlich erlebt und niemand hat mehr Anspruch auf seine Meinung.

Ein berühmtes Beispiel für ein Umdenken war die Darstellung von Mickey Rooney (mit vollem Make-up) als Mr. Yunioshi, einer bizarren japanischen Figur im Film von 1961, “Breakfast at Tiffany’s”. Rooney sagte 2008, dass die Kritik herzzerreißend sei, aber er sagte auch, dass er in den ersten 45 Jahren nach dem Film nichts als Schmeichelei gehört hatte, unter anderem von Asiaten und asiatischen Amerikanern, die sagten, sie hätten Spaß daran.

Die Shows der 1960er Jahre sprechen von einfacheren Zeiten, und deshalb erinnern sich ältere Menschen so gerne an sie. Bei “Gilligan’s Island” ging es nicht darum, dass gestrandete Castaways verhungerten, sondern sie mussten zusehen, wie sie kostspielige Partys schmückten. Wir haben den Unterschied verstanden.

“Überlassen Sie es Beaver”, befasste sich mit den Herausforderungen des Erwachsenwerdens, aber nicht mit Problemen wie Drogenmissbrauch, Mobbing oder Rassen. Dad trug zum Abendessen immer eine Krawatte, Mom trug Perlen und das Ende war immer glücklich.

Dies ist natürlich weit entfernt vom wirklichen Leben, aber der Unterschied zwischen 1966 und 2018 bestand darin, dass wir in unserer Unterhaltung keine Schnitte des wirklichen Lebens erwarteten oder forderten. Andererseits war ich kein japanisch-amerikanischer oder amerikanischer Ureinwohner. Ich habe alles über den Zweiten Weltkrieg gelesen, aber ich habe die Schrecken nicht aus erster Hand erlebt.

Wenn meine Generation zur Akzeptanz institutioneller Bigotterie herangezogen wurde, bereue ich dies. Aber ich kenne eine Menge Leute, einschließlich mir, die den Unterschied zwischen Unterhaltungs- und Dokumentationsnachrichten verstanden haben. Wir haben Crazy Cat nicht gesehen und denken, er hätte Crazy Horse dargestellt.

Heute gibt es wenig Vertrauen, dass die Menschen sich voneinander unterscheiden können. Deshalb werden diese Shows der 1960er Jahre niemals zurückkehren, und auch die Kunst des geschickten, nicht erniedrigenden ethnischen und kulturellen Humors, der von allen Angehörigen aller ethnischen Gruppen praktiziert wird, verschwindet.

Amerika ist voll von Bigotten, soviel wissen wir. Sie brauchen keine Ermutigung durch die Karikatur. Anstatt völlig unsensibel zu sein, sind wir jetzt für alles überempfindlich, unabhängig von Kontext und Tonfall und ob es sich dabei um Humor, reine Fiktion oder reale Dinge handelt.

Das ist wahrscheinlich besser, aber es hat auch alle auf den Rand und das ist insgesamt nicht gut. Heutzutage muss fast alles eine starke moralische oder soziale Botschaft vermitteln. Ob das uns zu einer akzeptabeleren und fürsorglichen Nation gemacht hat, hängt jedoch davon ab, welche Nachrichten Sie gerade sehen.

Howard Caine, Schauspieler in einem Käfig voller Helden, stirbt im Alter von 67 Jahren

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(geborener Howard Cohen; 2. Januar 1926 – 28. Dezember 1993)
Der Schauspieler Howard Caine, der den oft nervösen Major Hochstedder in der Fernsehkomödie “Hogan’s Heroes” porträtierte, starb letzten Dienstag in seinem Haus in North Hollywood. Er war 67 Jahre alt.

Die Ursache war ein Herzinfarkt, sagte die Screen Actors Guild, die am Freitag den Tod von Howard Caine ankündigte. Er war seit 1982 Mitglied des nationalen Vorstands der Gewerkschaft.

Caine trat am Broadway auf und trat in Dutzenden von Fernsehsendungen auf, war aber vor allem als Gestapo-Kommandant Hochstedder in “Hogan’s Heroes” bekannt, das von 1965 bis 1971 auf CBS lief. Als Hochstedder drohte er häufig, das inkompetente Gefängnis zu schicken Lagerkommandant Oberst Wilhelm Klink, gespielt von Werner Klemperer, an der russischen Front.

1960 erschien Mr. Howard Caine in seinem ersten Film “From the Terrace”, in dem Paul Newman und Joanne Woodward mitspielten. Er spielte Judy Garlands Ehemann in “Judgement at Nuremberg” (1961) und Enrico Caruso in “Pay or Die!” (1960). Zu seinen anderen Filmen gehörten “Der Mann aus dem Diners Club” (1963) und “Alvarez Kelly” (1966).

Er wird von seiner Frau, der Schauspielerin Valerie Webber Caine, einem Sohn, einer Schwester und einem Bruder überlebt.
Quelle:The New York Times
Aus der IMDb
Im Alter von 13 Jahren zog Howard Caine (Familienname Cohen) mit seiner Familie aus seiner Heimatstadt Nashville, TN, nach New York City, wo er ein Schauspielstudium begann. Er lernte seinen südlichen Akzent zu löschen und wurde ein Meister von 32 ausländischen und amerikanischen Dialekten. Nach seinem Dienst bei der Marine im Zweiten Weltkrieg setzte Caine seine Studien an der School of Drama der Columbia University fort, wo er Summa Cum Laude abschloss.

Er wurde am Broadway in “Wonderful Town”, “Inherit the Wind”, “Lunatics and Lovers” und “Tiger at the Gates” vorgestellt. Er ersetzte Ray Walston als “Mr. Applegate”, den Star der “Damn Yankees” von Broadway. Er wurde in Filmen wie From the Terrace (1960), Pay or Die! (1960), Urteil in Nürnberg (1961), Der Mann vom Diners ‘Club (1963), Pressure Point (1962) und Alvarez Kelly (1966). Er spielte zusammen mit Godfrey Cambridge und Estelle Parsons in Watermelon Man (1970) und spielte 1776 (New York) Lewis Morris (1972). Er war Mitglied der Akademie für Filmkunst und Wissenschaft. Er hat in über 750 Live- und Film-TV-Shows mitgespielt, ist aber vielleicht als Gestapo Maj. Hochstetter am Klassiker Hogan’s Heroes (1965) in Erinnerung. Er wurde als Everett Scovill, ein dünn getarntes Porträt von Charles Mansons Anwalt Irving Kanarek, im zweiteiligen CBS-Fernsehfilm der Woche Helter Skelter (1976) gezeigt.

Er war schon immer vom appalachischen fünfsaitigen Banjo fasziniert und begann es Mitte der 60er Jahre zu meistern. Seit Sommer 1970 hatte er bis zu seinem frühen Tod 1993 Trophäen bei 29 prominenten Banjo- und Geigenwettbewerben in Southland für Best Traditional Banjo und Traditional Singing gewonnen. Er war auch ein populärer Volkssänger und trat in einer Reihe von prominenten Volksklubs und Volksfesten auf.

Ivan Dixon: Jenseits von Hogans Helden-

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Ivan Dixon

Von Natalie Pompilio
Als Ivan Dixon am 16. März 2008 im Alter von 76 Jahren starb, identifizierten ihn viele Erinnerungen hauptsächlich als den Schauspieler, der den Kriegsgefangenen Staff Sgt. Ivan Kinchloe im Fernsehen “Hogans Helden”.

Dixons Karriere ging jedoch weit über die eine Sitcom hinaus, die von 1965 bis 1970 lief. In der Bürgerrechtsbewegung war er Präsident der Negro Actors for Action. Seine politischen und organisatorischen Bemühungen trugen dazu bei, “das Fernsehen zu integrieren”, so Reel Black Talk: Ein Quellbuch von 50 amerikanischen Filmemachern.

“Dies ist das derzeit leistungsfähigste Medium der Welt, und wir müssen Zugang zu ihm haben, um unsere Probleme und Sorgen zu besprechen”, sagte Dixon gemäß seinem Nachruf auf Independent.co.uk.

Zu Dixons “Hogan’s Heroes” -Tagen war er einer der wenigen afroamerikanischen Männer im Fernsehen. (Bill Cosby war ein anderer.) Während er angeblich die Show verließ, weil er das Gefühl hatte, nicht voll ausgelastet zu sein, und dass er andere Schauspielrollen als endgültiger für seine Karriere betrachtete, machte es ihm nichts aus, für die Rolle von Kinchloe, seiner Tochter Nomathande Dixon, anerkannt zu werden erzählte The Associated Press nach seinem Tod. “Es war auch eine zentrale Rolle, weil es damals nicht so viele Schwarze in Fernsehserien gab”, sagte sie. “Er hatte einige persönliche Probleme mit dieser Rolle, aber er hat auch Regie geführt.”

Auch als Regisseur war Dixon ein Pionier. Nachdem er eine positive Presse erhielt und Maya Angelou und Cicely Tyson in einer Los Angeles-Produktion von “The Blacks” Regie führten, sagte Cosby zu Dixon, er solle sich im Fernsehen versuchen, und genau das tat Dixon.

“In den 70er und 80er Jahren, als es immer noch sehr selten war, Schwarze in Filmen hinter der Kamera zu sehen, sammelte Dixon dutzende von Regieassistenzen im episodischen Fernsehen, darunter Serien wie” The Waltons “,” The Rockford Files ” “The Greatest American Hero” und “Magnum, PI” “Entertainment Weekly notiert.

Dixon, geboren am 6. April 1931, wuchs in Harlem auf. Im Jahr 1954 schloss er sein Drama-Studium an der North Carolina Central University ab, wo die Dramagruppe immer noch die Ivan Dixon Players heißt.

Dixon gab 1957 sein Broadway-Debüt in “The Cave Dwellers”. Ein paar Jahre später spielte er den nigerianischen Studenten Joseph Asagai in der ursprünglichen Broadway-Produktion von “A Raisin in the Sun” von 1959 und wiederholte dann die Rolle im Film von 1961. Sein Mitspieler in beiden, Sidney Poitier, wurde ein lebenslanger Freund.

“Als Mitschauspieler musste man sich auf die Zehenspitzen stellen, sonst würde er wahrscheinlich die Szene verlassen”, sagte Poitier nach Dixons Tod der Los Angeles Times.

Dixon “weigerte sich standhaft, Rollen zu spielen, die seiner Meinung nach stereotypisch seien”, so IMDb. Im Jahr 1964 war er die männliche Hauptrolle im Bürgerrechtsdrama “Nothing But A Man”. “Lange nach seiner ersten Veröffentlichung sah Dixon den Film weiterhin als ein Beispiel für das Potenzial des Films, das schwarze Leben genauer wiederzugeben. Er ermutigte dazu, ehrlichere Filme zu machen”, sagte die Los Angeles Times. Entertainment Weekly sagte, dass viele Dixon-Fans dies für seine beste Leistung hielten, “das beste Beispiel dafür, was er tun kann, wenn er nicht in diesem Gefangenenlager eingesperrt ist.”

Im Jahr 1967 wurde Dixon für einen Emmy für seine Darstellung der Titelfigur im CBS Playhouse-Drama “The Final War of Olly Winter” nominiert. Winter war ein Veteran des Zweiten Weltkriegs und entschlossen, Vietnam zu seinem letzten Konflikt zu machen. Wenn seine Mitsoldaten in einem Hinterhalt getötet werden, muss er seinen Weg zu sicherem Boden finden. Die New York Daily News nannten das Fernsehspiel “ein eindringliches, unermüdliches Werk von unendlichem Pathos mit einer denkwürdigen virtuosen Performance von Ivan Dixon.”

“Sogar unter den schwarzen Regisseuren – und ich sage nicht, dass diese Jungs keine gute Arbeit geleistet haben -, ist es mehr Besorgnis, Filme zu machen, die Geld verdienen, das Kitzel und die Leute zur Kasse bringen”, sagte Dixon gegenüber Newsday in einem 1993 interview. “Und ich denke, das ist die Art von Horror des schwarzen amerikanischen Lebens, dass wir diesen Kampf um den Dollar akzeptiert haben, anstatt für die Menschheit zu kämpfen. Für die Ehre.”

Natalie Pompilio ist eine freiberufliche Autorin und lebt in Philadelphia. Ihre lebenslange Liebe zu Todesanzeigen zog die Augenbrauen hoch, als sie jünger war, aber sie kann jetzt erklären, dass dieses Interesse über die neugierige Neugier hinausgeht. Pompilio sagt: “Nachrufe sind Mini-Lebensgeschichten, die einen Einblick in die Welt eines Menschen ermöglichen, den wir oft verweigern.

Mann, der im Tod von Bob Crane festgehalten wurde, war ein Verdächtiger von Tag 1



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Mann, der im Tod von Bob Crane festgehalten wurde, war ein Verdächtiger von Tag 1: Verbrechen: Die Behörden sagen, er habe die Wohnung des Schauspielers angerufen, aber die polizeilichen Ermittlungsfälle erreicht.
03. Juni 1992 | LESLIE BERGER und ERIC MALNIC | ZEITEN MITARBEITER

John Henry Carpenter wurde fast sofort zum Täter des Schauspielers Bob Crane, als er in Scottsdale (Ariz.) Anrief, einer Wohnung, in der Cranes Leiche gefunden worden war und die Polizei von Lt. Ron Dean auf sich aufmerksam machte, indem sie nicht fragte, ob etwas nicht stimmte. Behörden sagten Dienstag.

“Er ist an den Tatort zurückgekehrt – per Telefon”, sagte Dean, der sich jetzt im Ruhestand befand. Der Lieutenant beschäftigte sich ein Jahrzehnt damit, einen Fall zu untersuchen, der zu einem der am längsten laufenden und provokanten Mordgeheimnisse der Unterhaltungsindustrie wurde.

Diese Woche wurde Carpenter wegen des Mordes an dem schlauen Stern von “Hogan’s Heroes” am 29. Juni 1978 verhaftet. Obwohl es 14 Jahre dauerte, bis die Staatsanwaltschaft den 63-jährigen Torrance-Bewohner angeklagt hatte, sagten Dean und andere Behörden, der Fall habe sich immer auf den besetzten Angestellten der Elektronikunternehmen und seine rätselhafte Freundschaft mit dem Hollywood-Schauspieler konzentriert.

Sex und Video sind das, was die beiden Männer miteinander verbunden hat, so Dean, sein Mitarbeiter für ein Buch, Robert Graysmith und andere Quellen.

Bevor Videokameras zu einem gewöhnlichen Haushaltsgegenstand wurden, nahm Crane gerne seine zahlreichen sexuellen Begegnungen mit Frauen auf, und Carpenter wurde zu einem informellen technischen Assistenten. Er verkaufte ihm hochmoderne Ausrüstung, half ihm bei der Einrichtung, manchmal vor der Kamera, teilten Ermittler mit .

Als Bob Crane zu lokalen Theatern auftauchte – sein Grund, in Scottsdale zu sein – würde Carpenter folgen und sich in Cranes Berühmtheit und seiner Fähigkeit, Frauen zu finden, sonnen, sagten Dean und Graysmith. Viele erinnerten sich an Carpenter für sein tiefschwarzes Haar.

“Alle sagten, dass er so ziemlich ein Hanger war”, sagte Graysmith, der mit Dean ein Buch über den Fall geschrieben hat. Crane stellte Carpenter “verschiedenartig als seinen Manager, Videoband-Wartungsmann – solche Sachen” vor, sagte Graysmith.

Im Laufe der Jahre folgten Gerüchte über die Verbindung von Carpenter zu diesem Fall von den Nachtlokalen von Scottsdale – wo er Tage vor dem Tod des Schauspielers mit Crane sozialisieren und streiten sah – bis zu dem ordentlichen, arbeitsinternen Torrance-Viertel, in dem er lebt mit seiner Frau Diana.

Carpenter arbeitet seit 4 1/2 Jahren bei Kenwood USA, einem Elektronikunternehmen von Carson, bei dem er nationaler Servicemanager ist. Zuvor arbeitete er bei den Elektronikunternehmen Sony und Akai.

“Alle hier haben über die Gerüchte gesprochen – natürlich hinter seinem Rücken”, sagte Donna Waag, eine Nachbarin von Carpenter in der Doty Avenue. Sie beschrieb Carpenter als freundlich.

Carpenters Anwalt, Gary B. Fleischman aus Beverly Hills, sagte nach der Verhaftung am Montag, dass Carpenter bestrebt sei, nach Arizona zurückzukehren und nach jahrelangem Verdacht seine Unschuld zu beweisen.

Carpenter Festnahme nach so vielen Jahren hat Skepsis nicht nur von seinem Anwalt, sondern von einem Freund von Crane und der Arizona Civil Liberties Union geweckt.

Schauspieler Werner Klemperer, der Oberst Wilhelm Klink in “Hogan’s Heroes” spielte, sagte am Dienstag, er sei nicht beeindruckt von dem, was die Staatsanwälte in Arizona neue Beweise nennen, und beunruhigt über ihre Weigerung, ein mögliches Motiv zu diskutieren.

“Ich habe große Zweifel an der Gültigkeit des heutigen Geschehens”, sagte Klemperer. “Ich persönlich bin nicht sicher, ob dies jemals gelöst wird.”

Louis Rhodes, der Geschäftsführer von ACLU in Phoenix, sagte, die Verhaftung kam am Dienstag mit Maricopa County Atty. Richard Romley steht im November vor der Wiederwahl. Rhodos fügte hinzu, Romley habe am vergangenen Wochenende eine ernste politische Verlegenheit erlitten, als ein öffentlich publizierter, staatlicher Razziazugriff auf Nude-Dance-Clubs zur Verhaftung eines Cousins ​​und mehrerer Mitwirkender seiner Kampagne von 1988 führte.

“Es ist direkt zu den wirklich schlechten Nachrichten für ihn und kurz vor der Zeit, in der jemand beschließen könnte, gegen ihn zu gehen”, sagte Rhodes über Romleys Timing.

Romley war am Dienstag nicht verfügbar, aber ein Sprecher sagte, das Verfahren gegen Carpenter habe sich seit zwei Jahren entwickelt und habe nichts mit Politik zu tun.

“Wir hätten Carpenter Anfang letzter Woche verhaftet, wenn nicht außerhalb der Stadt”, sagte der Sprecher Bill FitzGerald.

Er und Romley haben es abgelehnt, Beweise in diesem Fall zu diskutieren. Gerichtliche Aufzeichnungen deuten jedoch darauf hin, dass drei Forensik-Experten Blut- und menschliches Gewebeproben, die auf Cranes Kopfkissenbezug entdeckt wurden, mit denen im Auto verglichen haben, das Carpenter in Scottsdale geleast hat.

Die ursprünglich übersehenen Gewebeproben wurden vor zwei Jahren entdeckt, als Romley eine Arbeitsgruppe einberief, um Cranes Tod und andere ungelöste Verbrechen zu überprüfen. Die Anklage sei nicht früher erhoben worden, sagte FitzGerald, weil die Ermittler 30 Zeugen erneut befragten und herausfanden, was sich als viele falsche Hinweise herausstellte, bevor sie sich ihres Falls sicher waren.

Die angebliche Mordwaffe – eines der beiden Kamerastative von Crane – sei nicht geborgen worden, sagte FitzGerald.

Er lehnte es ab, ein mögliches Motiv zu besprechen, aber Dean und Graysmith sagten, sie glauben, Bob Crane sei seiner Freundschaft mit Carpenter überdrüssig geworden.

Graysmith sagte, er habe Cranes Terminkalender gesehen und “alle seine zukünftigen Treffen mit Carpenter nach dem 29. Juni 1978 wurden durchgestrichen.”

Geliebter Situationskomödienstern das doppelte Leben von Bob Crane, grausiger 1978-Mord

 

Der Heldenstern von HOGAN Bob Crane hat ein heimliches doppeltes Leben gelebt, das mit seinem ungelösten Mord endet. Jetzt spricht sein Sohn laut.

Von Stephanie Nolasco

<h2>Der Sohn von Bob Crane ruft das doppelte Leben des Sterns und grausigen zurück</h2>

 

BOB Crane kann als amerikanischer Held Oberst Hogan in den “Erfolg-TV-Showhelden von Hogan” erkannt worden sein, aber sein Sohn Robert Crane war mit seinem doppelten Leben zuhause allzu vertraut.

Seit Jahren haben Gerüchte vom verstorbenen Hollywoodstar verweilt, der ein heimlicher Sexualsüchtiger ist. Er wurde 1978 ermordet.

Ein neues Paperback, das von Robert, Kranich veröffentlicht ist: Geschlecht, Berühmtheit, und der Ungelöster Mord meines Vaters, versucht, ein Licht auf den Mann hinter dem hübschen, klaren Charakter zu werfen.

“Ich war bewusst, dass er Frauen geliebt hat, und dass er wahrscheinlich nicht verheiratet gewesen sein sollte”, hat Robert Fox News erzählt. “Er sollte wahrscheinlich ein einzelner Kerl gewesen sein, weil er nicht der treuste Begleiter in der Welt war. Ich war davon bewusst.

Crane (at left) was beloved by millions thanks to his starring role in Hogan’s Heroes.

Kran (am linken) war durch Millionen dank seiner Hauptrolle in den Helden von Hogan geliebt. Source:News Corp. Australien

“Ich war seiner Liebe der Fotografie … bewusst, Als Hausvideo Mitte der 60er Jahre herausgekommen ist, musste er eine der ersten Einheiten haben. Ich war von ihm bewusst, Frauen mit ihrer Zustimmung … bindend, Es war immer gleichsinnig. Es gab nichts Verborgenes. Es gab keine Rauschgifte. Beide Menschen haben dort sein wollen.”

Robert hat beschrieben, wie sein Vater, der mit seinem Schätzchen der Höheren Schule verheiratet gewesen ist, ein dunkles Zimmer in seinem Haus behalten hat, wo er stills von nackten Frauen entwickelt hat, die mit seiner Berühmtheit und Charisma verliebt waren. Der geliebte Patriarch hat wie verlautet seine sexuellen Eroberungen auf dem Film und Video aufgezeichnet — und hat sich überzeugt, um den lüsternen mementos zu behalten.

“Es war nicht ein Geheimnis”, hat Robert bestanden. “Es war nicht ein Geheimnis am ganzen … Jeder hat gewusst, dass das sein dunkles Zimmer … war, war ich ein Teenager, wahrscheinlich ungefähr 15-16 Jahre alt, als ich meinen Vati gesehen habe Frauen auf der Straße binden, als er Hogan nicht tat.

Crane poses with fellow cast member Sigrid Valdis after they were married on the studio set in Hollywood, Oct. 16, 1970.

Kranposen mit dem Gefährten werfen Mitglied Sigrid Valdis, nachdem sie auf dem Studiosatz in Hollywood am 16. Okt 1970 verheiratet gewesen sind. Source:News Corp. Australien

“Sie sind gekommen, um sich zu erinnern, dass zurück in den 60er Jahren und 70er Jahren das Hausvideo der selfie heute … war, hat Jeder es tun wollen. Einschließlich der Frauen, die er getroffen hat. So habe ich einige Videos von verschiedenen Frauen … gesehen, habe ich zwei und zwei zusammengestellt.”

Und doch, Robert hat zurückgerufen, wie Bob ein vernarrter Vater war, der geliebt hat, Qualitätszeit mit seinem Sohn zu verbringen, als er die Show nicht filmte, die von 1965 bis 1971 gelüftet hat.

“Er war ein lebenslustiger Kerl”, hat Robert gesagt. “Als er zuhause war, hatten wir Spaß. Er und ich co-created eine Baseballliga in unserer Lache … würde ich der LA Dodgers sein. Er würde die New Yorker Yankees sein. Wir hatten eine Liste, wir hatten eine Weltreihe.

“Wir haben Hauskino getan. Er hat einen Film getan, und ich habe einen Agenten von FBI [gespielt]. Meine Vetter wo darin, mein Vati war darin …, den Dieses Projekt Monate genommen hat, um zusammenzubringen, und es ungefähr acht Minuten lang war. Aber diejenigen waren die Arten von Sachen, die wir gemacht haben. Wir haben gerade viel Spaß gehabt.”

Bob Crane and son Bobby at home in 1963.

Bob Crane und Sohn Bobby zuhause 1963. Source:Supplied

Und doch, der verheiratete Mann konnte verführenden Hunderten von Frauen im Laufe der Jahre und dem Aufzeichnen ihrer X-Rated-Begegnungen auf dem Film und Video nicht widerstehen. Robert hat behauptet, dass seine Mutter Anne der Taktlosigkeit ihres Mannes bewusst war.

“Sie hat wirklich gewusst”, hat er erklärt. “Sie hatten viele, viele Diskussionen … ich habe gewusst, dass etwas weiterging. Ich habe über Frauen gehört. Sie war bewusst. Sie hat es eine Zeit lang geduldet, aber es ist gerade zu viel geworden.”

Das Paar hat 1970 nach mehr als 20 Jahren der Ehe geschieden. Menschenzeitschrift hat berichtet, dass Ann entdeckt hat, dass Bob eine Angelegenheit mit dem Heldengegenspieler seines Hogans Sigrid Valdis hatte. Robert war in der Höheren Schule zurzeit.

“Meine Eltern waren die ersten Eltern auf meinem Block, um eine Scheidung zu bekommen”, hat Robert gesagt. “[Leute] würden auf uns wie, ‘Oh, jene Showbusinessleute schauen’. Alle meine Freunde, ihre Eltern waren Zahnärzte, Rechtsanwälte und Verkäufer. Und ich bin ein Teil ‘carney Menge’ — die showbiz Leute … Es war peinlich, um sich damit zu befassen. So habe ich mich während meines älteren Jahres der Höheren Schule zurückgezogen.”

Crane‘s family friendly facade masked a darker secret life.

Die Familie des Kranichs freundliche Fassade hat ein dunkleres heimliches Leben maskiert. Source:News Corp. Australien

Bob würde fortsetzen, Valdis ein paar Wochen später zu heiraten. Aber Bobs sexcapades waren alles andere als vorbei. Menschenzeitschrift hat bemerkt, dass im November 1977 Valdis für die Scheidung abgelegt hat.

Sie hat behauptet, dass die Obsession ihres Mannes mit dem aufgenommenen Geschlecht einen kritischen Punkt erreicht hatte. Die Veröffentlichung hat hinzugefügt, dass vor 1978 das Paar versucht hat, sich mit Bob zu versöhnen, der verspricht, das Raten für seine Obsession zu suchen.

“Ich denke, was Hollywood getan hat, ist es, dass es schönen Frauen angeboten hat, die durch den Satz von Hogan kommen oder ihn an Parteien treffen”, hat Robert gesagt. “Es ist, was Hollywood angeboten hat. Eine endlose Reihe von prächtigen Frauen, denen mein Vati nicht nicht sagen konnte. Sie können schöne Frauen überall treffen, aber im Film und Fernseh-Geschäft ist es an der vordersten Reihe.”

Alles würde sich 1978 ändern, als Bob geprügelt zu Tode gefunden wurde, als er in seiner Arizoner Wohnung mit 49 geschlafen hat. New York Timesreported zurzeit der Schauspieler wurde auch mit einer elektrischen um seinen Hals gebundenen Schnur gefunden.

Robert war 27 Jahre alt zurzeit und hat gesagt, dass er sofort Los Angeles verlassen hat, um herauszufinden, was mit seinem Vater geschehen war, der im Glück des betitelten Anfängers eines Spieles am Windmühlenmittagessentheater im Phönix erschien.

“Die Polizei hat uns in den Tatort gebracht”, hat er gefordert. “Der Körper meines Vatis war entfernt worden. Wir sind um den Tatort … spazieren gegangen Es war ein Witz. Wir berührten dort Zeug, die Szene verseuchend. Ich habe das wirkliche Bett gesehen, dass er darin war, als er ermordet wurde. Ich habe Blut gesehen. Ich denke, dass ich Gehirnsache auf der Wand gesehen habe.

“Am nächsten Morgen bin ich zum Leichenhaus gegangen, und ich habe meinen Vati auf einer Platte gesehen. Ich bin dorthin hineingegangen, gerade hat auf ihn … geschaut ich habe seine Haut berührt. Ich habe seine Backe auf seinem Gesicht berührt, und es hat mich an kühlen Ton erinnert. Ich werde nie vergessen, dass … Und dann ich zurück meiner Mama und Schwestern berichten musste. Und sie kreischten alle …, Und es hat sich herausgestellt, dass er im Kopf zweimal geschlagen wurde, während er schlief. Und [theoretisieren die Polizisten] mit einem Dreifuß einer Videokamera.”

Robert hat vermutet, dass der Mörder der langfristiger Freund seines Vaters John Henry Carpenter, ein ehemaliger Verkäufer für Sony war, der angeblich hatte, mit dem Stern ausfallend. Ankläger haben gesagt, dass die zwei Anhängselmannschaft an Bars würden, wo sie eifrige Frauen locken würden, um ihre sexuellen Großtaten und registriert fotografieren zu lassen. Robert hat gesagt, dass sein Vater versuchte, seine Freundschaft mit Carpenter um die Zeit seines Todes zu beenden und sich auf seine Familie stattdessen zu konzentrieren.

“Ich glaube, dass sein Motiv eine Verwerfung schließlich ihrer Freundschaft gewesen sein könnte, oder was auch immer Sie es durch meinen Vati nennen wollen”, hat er gesagt. “Mein Vati hat einige Änderungen vornehmen wollen. Er wurde geschieden.

“Er versuchte zu Vernunft zu kommen. Und vielleicht konnte Carpenter nicht das … behandeln Er hat an meinem Vati in diese Anschlagparteien zurück dann … beteiligen lassen ich kann nicht sagen, dass mein Vati das selbstständig irgendwie nicht getan hätte, aber Carpenter hat die Alleen gewusst zu reisen und hat meinen Vati vorwärts auf einigen dieser Abenteuer genommen.”

1994 hat Die New York Times berichtet, dass Carpenter des vorsätzlichen Mords nicht für schuldig erklärt wurde. Er ist 1998 mit 70 gestorben. Bobs Mord bleibt noch ungelöst.

Heute hat Robert sowohl zärtliche als auch zähe Erinnerungen seines Vaters.

John Carpenter was acquitted of murdering Crane.

John Carpenter wurde freigesprochen, Crane zu ermorden. Source:Supplied

“Ich erinnere mich, als ich ein Kind während des Sommerurlaubs war, würde ich mit ihm unten zur Station gehen, wo er seine Radioshow [bevor Hogan] tun würde”, hat er gesagt. “Keine Chauffeure, keine Helfer, keine Dressierer. Er hat 80 Meilen pro Stunde gesteuert, durch sechs hierher zu kommen und im Rundfunk lebend zu sein.

“Nicht eine Tasse von Kaffee. Keine Rauschgifte. Gerade reines Adrenalin und reine Liebe von unterhaltenden Leuten. Er hat es … [Gefleht, aber er später] hat einige schlechte Wahlen, einige schlechte Entscheidungen … gemacht, Und er hat auf so viel über diese schlechten Wahlen ausgelassen, die er mit Leuten gemacht hat. Es ist solch eine Verschwendung.”

 

Der Tod von Bob Crane von Helden von Hogan

Die schäbige Welt von Bob Crane, Obersten des TV Hogan

Bob Crane

Die frühen Tage

Robert Edward Crane ist in Waterbury, Connecticut am 13. Juli 1928 geboren gewesen. Durch seine frühen Teenager demonstrierte er Musiktalent und hatte auf das Werden ein Drummer und Fantasieren davon gezielt, der folgende Buddy Rich zu sein. Mit sechzehn hat er begonnen, für Connecticut Symphony Orchestra zu trommeln, aber wurde gelassen gehen nach zwei Jahren für “clowning ringsherum während einer Fuge von Bach.”

1949 hat Crane sein Schätzchen der Höheren Schule, Anne Terzian geheiratet, mit der er schließlich drei Kinder haben würde: Robert David, Deborah Ann und Karen Leslie.

Kran hat seine Karriere im Radio auf WLEA in Hornell, New York, WBIS in Bristol, Connecticut, WICC in Bridgeport und Bostons WEEI begonnen. Sein Erfolg im Osten hat zu einem Angebot geführt, 1956 nach Los Angeles umzuziehen und die Morgenshow an KNX zu veranstalten, wo er bekannt als “Der König des Äthers von Los Angeles” geworden ist. Seine Show hat die Sendungskabine mit dem schlauen Witz, den Trommeln, und häufig, Filmstars gefüllt. Seine Show war das Morgenprogramm Nummer ein in LA, und Sterne wie Marilyn Monroe, Frank Sinatra und Bob Hope, waren Gäste.

Aber Crane hatte einen höheren Ehrgeiz, und hat stellvertretende Gelegenheiten verfolgt. Er geht für Johnny Carson auf zu Bett sub “Wem Vertrauen Sie?” (und umgekehrt die Chance, der Ersatz von Carson zu sein), und hat Shows wie “Die Zwielichtzone”, “Geschenke von Alfred Hitchcock”, und “Theater von General Electric” gefolgt. Als Carl Reiner guested auf der KNX-Show, Crane Reiner überzeugt hat, ihn auf “Der Detektivkombigrabenshow” 1961 einzuschreiben. Das war, wo er von Donna Reed entdeckt wurde, die ihn schließlich in der wiederkehrenden Rolle als Nachbar Dr Dave Kelsey (1963-1965) geworfen hat. Er hat auch gehandelt kleine Rollen in den dramatischen Filmen “Kehren zu Peyton Place” und “Fußangel” zurück.

Bob Crane - Hogan's Heroes

Die Helden von Hogan

1965 wurde Crane die Hauptrolle in einem Fernsehkomödienpiloten über Verbündete Gefangene in einem deutschen P.O.W. Lager, “die Helden von Hogan angeboten.” Der Charakter von witzelndem Obersten Robert Hogan passt Crane wie ein Handschuh und die Show an, die den rebellischen Geist “des Stalag 17” und “Der Großen Flucht hatte”, ist ein Erfolg geworden, in den während der 1965-66 Jahreszeit ersten zehn fertig seiend. Das grundlegende Konzept war, dass Hogan und seine Mannschaft die Nazis (gut gespielt von Werner Klemperer und John Banner) dazu gebracht haben zu glauben, dass das Lager ausbruchsicher war, so dass sie ihre heimlichen Tätigkeiten fortsetzen konnten. Es gab eine Meinungsverschiedenheit am Anfang des Laufs der Show betreffs, ob diese Art des Materials für eine Situationskomödie passend war, aber das ist bald gegangen. “Die Helden von Hogan” sind seit sechs Jahreszeiten weitergegangen, und Crane wurde für eine Emmy zweimal, 1966 und 1967 berufen. Während dieser Zeit hat Crane Patricia Olsen getroffen, die Hilda auf den “Helden von Hogan”, unter dem Künstlernamen, Sigrid Valdis gespielt hat. Crane hat seine Frau von zwanzig Jahren geschieden, und hat Patricia auf dem Satz der Show 1970 geheiratet. Sie hatten einen Sohn, Scotty im nächsten Jahr.

Danach “die Helden von Hogan” wurde 1971 annulliert, Crane hat fortgesetzt, zu handeln, in zwei Filmen von Disney, “Supervati” (1974) und “Gus” (1976) erscheinend, und hatte zahlreiche Gastpunkte auf TV-Shows wie “Polizeifrau”, “die Ellery Königin”, “Quincy”, und “Das Liebenboot.” Er hatte seine eigene TV-Show “Die Show von Bob Crane” 1975, aber es wurde durch NBC nach drei Monaten annulliert.

“Oh, Bob hat ein Mädchen hier. Jetzt wo ist Bob?”

Am Mittwoch, dem 28. Juni 1978, nach der Vollendung einer Abendvorstellung und dem Unterzeichnen von Autogrammen für Anhänger in der Vorhalle, ist Crane kurz nach seinem Scottsdale, Arizoner Wohnung mit einem langfristigen Freund, Videoausrüstungsverkäufer von Los Angeles John Carpenter zurückgekehrt. Bevor Crane und Carpenter auf der Stadt, Patricia genannt Bob, und gemäß Carpenter, dem getrennt lebenden Paar diskutiert laut auf dem Telefon gegangen sind. Danach haben sich Crane und Carpenter zu einer lokalen Bar vertragen, wo sie Getränke mit zwei Frauen hatten, die sie veranlasst hatten zu treffen. Ungefähr um 2:00 Uhr ist das Quartett zum Safaricafé auf der Scottsdale Road gegangen. Über eine halbe Stunde später ist John Carpenter abgereist, um sich für seine Rückreise nach Los Angeles am nächsten Morgen verpacken zu lassen. Zurück an seinem Hotelzimmer hat er Crane eine letzte Zeit genannt. Crane dachte angeblich, seinen Lebensstil des schweren Feierns zu beenden, und war deshalb von Aufhängern – auf ähnlichem Carpenter müde. Während dieses letzten Anrufs hat Bob wie verlautet Carpenter gesagt, dass ihre Freundschaft zu Ende war.

Winfield Place Apartments - Bob CraneDer Glückgegenspieler des Anfängers von Crane, Victoria Berry, würde an der Tür von Bob Crane an den Platzwohnungen von Winfield um 14:00 Uhr am 29. Juni klopfen. Die Haustür zu seiner Wohnung, 132-A wurde geschlossen, aber aufgeschlossen. Berry würde in die Wohnung eingehen und die komplette Wohnung dunkel finden. Als sie ins Schlafzimmer eingegangen ist, das sie gesagt hat: “… Zuerst habe ich gedacht, dass es ein Mädchen mit dem langen dunklen Haar war, weil das ganze Blut echte Dunkelheit gedreht hatte. Ich habe gedacht, ‘Oh, Bob hat ein Mädchen hier. Jetzt wo ist Bob? …’ habe ich gedacht, ‘So, sie hat etwas zu sich getan. Bob ist gegangen, um Hilfe zu bekommen.’ Damals habe ich Blut … anerkannt es ist einem fremden Gefühl ähnlich gewesen.”

Nach der näheren Überprüfung und dem Verständnis, was genau sie sah, hat Berry gedacht, dass “die ganze Wand von einem Ende zu anderem mit dem Blut bedeckt wurde. Und ich sortiere gerade von gestandenen dort, und ich war erstarrt. Bob wurde in eine fötale Position geballt, auf seiner Seite liegend. Er hatte eine Schnur um seinen Hals, der in einem Bogen gebunden wurde.”

Die Untersuchung

Es gab keine physischen Zeichen, dass ein Kampf stattgefunden hatte, und die Leichenöffnung beschlossen hat, dass Bob Crane geschlafen hat, als der tödliche Schlag zur linken Seite seines Kopfs geliefert wurde. Die nachfolgende Polizeiuntersuchung hatte beschlossen, dass der Kopf von Crane durch zwei getrennte Teile eines Kameradreifußes geschlagen wurde, zwei getrennte und tödliche Wunden zufügend. Paulette Kasieta, der erste Polizist von Scottsdale, um in die Szene anzukommen, hat sofort den Bereich mit dem Tatortband gesichert. Um ungefähr 15:00 Uhr hat Polizeilt. von Scottsdale Ron Dean die Wohnung von Crane erreicht und hat die Untersuchung übernommen.

Am Anfang haben Ermittlungsbeamte vermutet, dass der Mörder jemand war, den Crane gekannt hat. Vielleicht eine Person, die die Wohnung vor dem Ereignis verlassen hat, und später durch die unverschlossene Haustür oder vielleicht ein Fenster zurückgekehrt ist, das unverschlossen oder offen zweckmäßig verlassen worden war. Maricopa County Medizinischer Prüfer ist im Stande gewesen, eine teilweise Chronologie von Ereignissen an diesem Abend zusammenzustellen. Einmal während der frühen Stunden Donnerstag, der 29. Juni, während Crane auf seiner richtigen Seite schlief, würde der Mörder einen tödlichen Schlag zur linken Seite des Kopfs von Crane mit einem Typ des schweren, stumpfen Instrumentes schlagen. Ein zweiter viel leichterer Schlag würde im Schädel von Bob Crane zerknittern, wahrscheinlich ihn sofort tötend. Aus einem unbekannten Grund hat der Täter wahrscheinlich dann eine elektrische Schnur dicht um den Hals des Schauspielers gebunden. Aber bis dahin war Crane bereits tot. Vor dem Fliehen aus der Szene würde der Mörder anscheinend das Blut von der Mordwaffe mit den Bettblättern wischen, und dann die Platte über den Kopf von Crane anhalten. Geld wurde in der Brieftasche von Crane gefunden, die wahrscheinlich Raub als ein Motiv beseitigt.

Ein langjähriger Fetisch

Die Untersuchung am Tatort hat gebracht, um das heimliche, verworrene Sexualleben von Bob Crane anzuzünden, das er fortgesetzt hat zu verfolgen, während in Scottsdale gerade als er für mehrere Jahre früher hatte. Er hatte einen langen Stehfetisch des Aufnehmens von sich und seinem Partner des weiblichen Geschlechtes (von denen es viele im Laufe der Jahre gab) in verschiedenen Stufen von Koitus. Es waren Gerüchte dieser Art der Tätigkeit, sowie andere Vorlieben wie das Spielen von Trommeln an verschiedenen Oben-Ohnebars in LA, die angeblich Crane viele TV und Film kosten, der Rauhmaschinen handelt. Anscheinend waren Erzeuger davon besorgt, ihr Schirmprodukt mit solch einem zweiseitigen Mann zu vereinigen.

Etwa 50 pornografische Videokassetten wurden an der Wohnung von Winfield, sowie Berufsfotografienausrüstung im Badezimmer gefunden, um noch Schüsse zu entwickeln und zu vergrößern. Ein negativer Streifen wurde im Vergrößerungsapparat gefunden, eine Frau sowohl in gekleideten als auch in nackten Posen offenbarend. Ein kräftiges Album von ähnlichen pornografischen Bildern wurde von der Todesszene vermisst. Mehrere Sachen, die die Polizei abgelehnt hat zu identifizieren, wurden von der “kleinen schwarzen Tasche von Crane vermisst”, ein kleiner, multi-zippered Transportunternehmen, das er immer ringsherum mit ihm transportiert hat. (Victoria Berry hatte es gesehen, als sie zuerst den Körper entdeckt hat, aber es ist später verschwunden und wurde nie verantwortlich gewesen.)

Ein Verdächtiger erscheint

Der primäre Verdächtige im Fall vom Tod von Bob Crane, war natürlich, der langfristige Freund von Crane und manchmal Teilhaber John Carpenter. Er und Crane wurden von Richard Dawson, einem anderen Gegenspieler der “Helden von Hogan” vorgestellt. Crane und Dawson haben eine allgemeine Leidenschaft geteilt: Frauen. Aber meistens wurde Carpenter verlassen, sich für die Reste von Crane seitdem, wegen der Beliebtheit von Crane und legendären Charmes zu wehren, es gab viele Frauen, um ringsherum zu gehen. Dagegen hat Carpenter Crane mit vielen modernsten Videospielsachen versorgt.

Die Nacht vor dem Mord von Crane, Carpenter saß mit Victoria Berry am Windmühlenmittagessentheater. Sie würde sich ihm während ihrer Satzbrechungen anschließen. Berry behauptet, dass nachdem die Show geendet hat, hat sie Crane bezeugt, und Carpenter herrschen über das Gebäude zusammen und gehen zum Auto von Crane weiter, wo Crane zu ihr aufschreien würde, um “ihre Ernennung” am nächsten Tag nicht zu vergessen.

Da Berry ihre offizielle Behauptung zur Polizei in der Küche von Crane um 15:15 Uhr schrieb, hat das Telefon geklingelt. Lt. Dean hat sie beauftragt, ans Telefon zu gehen, aber irgendetwas über Bob Crane nicht zu erwähnen. Es war John Carpenter, der von L.A ruft.. Der Polizeileutnant hat das Telefon von Berry genommen, richtig hat sich und instucted Carpenter identifiziert, dass die Polizisten in der Wohnung von Crane waren, die “ein Ereignis” untersucht.

Während des Anrufs hat Carpenter Lt. Dean gesagt, dass er mit Crane am vorherigen Abend ungefähr bis 1:00 Uhr aus gewesen war. Carpenter würde später diese Zeit bis 2:45 Uhr ändern. Er hat dann fortgesetzt zu sagen, dass er allein zum Flughafen später an diesem Morgen für seinen Rückflug zu L.A gefahren war.

Carpenter würde die Wohnung von Crane wieder um 15:30 Uhr nennen. Lt. Dean hat in seinem Bericht erwähnt, dass er es seltsam gefunden hat, dass Carpenter nie irgendetwas mehr über das “Ereignis gefragt hat und ihn nicht gefragt hat, wo Crane war.

Zurzeit 1978 hatte die Polizeibehörde von Scottsdale keine Totschlaguntersuchungseinheit, so hat der Hauptfalloffizier des Lt. Dean, Dennis Borkenhagen, die Todesuntersuchung selbst an der Wohnung von Crane begonnen, aber hat später entschieden, dass keine Sachen jedes Werts während des Verbrechens genommen worden waren. Er hat wirklich einige Blutschmieren innerhalb der Haustür und des Eingangs Weg beobachtet, aber hat entschieden, dass es keinen erzwungenen Zugang gab. Die gleitende Glastür, die von der Wohnung von Crane bis das Schwimmbadgebiet draußen geführt hat, wurde aufgeschlossen entdeckt.

Andere Verdächtige

Später an diesem Tag hat die Polizei einige von den Kollegen und Freunden von Crane interviewt, entdeckend, dass, obwohl Crane gut aussehend, charmant, und lustig war, um ringsherum zu sein, er Feinde gemacht hatte. Es gab auch einen Mitschauspieler, der mit Crane in Texas gestritten hatte und später Rache geschworen hatte. Und, unvermeidlich und in Anbetracht des Rufs von Crane mit den Damen unüberraschend, gab es zahlreiche böse Männer und Freunde.

Und doch, Carpenter ist der Hauptverdächtige geblieben. Einige, die gefordert interviewt worden waren, dass die Beziehung von Crane Carpenter begonnen hatte, etwas Beanspruchung zu zeigen, obwohl wirkliche Beweise jedes Bruchs nicht sogleich verfügbar waren. Irgendwelche physischen Beweise, die Carpenter an das Verbrechen gebunden haben könnten, waren auch knapp, wie das Motiv war, das ihn dazu gezwungen hätte, seinen besten Freund zu ermorden. Aber die Möglichkeit eines Darlehens und das ein Bit von zwingenden Beweisen, jedoch schlank, sind geschienen, Carpenter hinzuweisen.

Ein Motiv?

Gerüchte sind gediehen, dass Carpenter 15,000 $ von Crane geliehen hatte. Crane kann Erstattung gefordert haben. Vielleicht noch zwingender hat die Polizei eine kleine Blutschmiere auf der Personenseitentür des vermieteten Fahrzeugs von Carpenter entdeckt. Carpenter hatte sich über ein Problem mit der elektrischen Verdrahtung mit dem Auto beklagt, und es war für Reparaturen an der Alleinvertretung von Phönix gesandt worden. Scottsdale Det. Darwin Barrie hat das Fahrzeug untersucht und behauptet, einen kleinen Betrag des ausgetrockneten Bluts im Interieur bemerkt zu haben. Sein befehlshabender Offizier, Dean, hat das Auto bestellt, das zur DPI-Zusammensetzung im Phönix abgeschleppt ist. Das Auto wurde untersucht und vom Kriminologen Bruce Bergstrom von der Arizoner Abteilung der Öffentlichen Sicherheit fotografiert. Der Job von Bergstrom war, irgendwelche Blut- oder im Auto gefundenen Gewebebeweise zu finden und zu bearbeiten. Und es war dort, dass die Untersuchungsphase des Falls begonnen hat, sogar auseinander zu fallen, bevor es wirklich angefangen wurde

Das Blut, das im Auto von John Carpenter gefunden wurde, wurde schließlich geprüft und wurde beschlossen, Typ B — zusammenfallend, dieselbe Blutgruppe wie Bob Crane zu sein. Das Blut von Carpenter war das allgemeinere Blut des Typs A. Blut des Typs B wird nur in ein bisschen mehr als 10 Prozent der Bevölkerung gefunden. Obwohl die Anwesenheit pf dieselbe Blutgruppe im Auto von Carpenter misstrauisch war, Blutgruppe nicht ein gutes Maß war, positiv ein Opfer zu erkennen. Erinnern Sie sich, das war vor der DNA-Prüfung.

Der Fall wird Wiedereröffnet

1992 hat das Beschließen, dass im Mietauto von Carpenter gesammeltes Gewebe zusammengepasst hat, der an der Mordszene, Ermittlungsbeamte gefunden hat, den Mordfall wiedereröffnet. Zusätzlich haben Ermittlungsbeamte beschlossen, dass Crane mit einem zweiten Dreifuß geprügelt worden war, der an der Mordszene nicht gefunden wurde, aber in vielen der Videos gezeigt wurde.

Das Grafschaftrechtsanwaltbüro hatte beschlossen, dass es genug Beweise gab, um Carpenter für den Tod von Bob Crane abzuurteilen, so ist der Fall 1994 vor Gericht gegangen. Aber, im Anschluss an eine zwei Monate lange Probe, wurde Carpenter freigesprochen und würde vier Jahre später völlig das Aufrechterhalten seiner Unschuld im Tod von Bob Crane sterben.

Obwohl die volle Wahrheit des ungelösten Mords wahrscheinlich nie bekannt sein wird, sind Gerüchte im Überfluss, dass ein Freund oder Mann von einem der weiblichen Gegenspieler von Crane der Schuldige sind. In der Nacht der letzten Leistung von Crane, wie man verdächtigt, ist eine durch einen herumgebastelten Klappenstamm verursachte Reifenpanne beabsichtigt gewesen, um im dunklen Parkplatz des Klubs allein Crane stranden zu lassen. Wer weiß?[ebayfeedsforwordpress feed=”http://rest.ebay.com/epn/v1/find/item.rss?keyword=%28Ein+K%C3%A4fig+voller+Helden%2CHogans+Heroes%29&sortOrder=PricePlusShippingHighest&programid=11&campaignid=5338591122&toolid=10039&customid=Feed+6&listingType1=All&descriptionSearch=true&feedType=rss&lgeo=1″]

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